木艺文创工作室

      木艺文创工作室以吉林省丰富的地域文化为背景，深挖省内山林生态、乡土风情及传统木作非遗传承。工作室以传统木作技艺为根基，聚焦年轻化、小型化文创产品研发，将长白山动植物、民俗符号等融入木作设计，打造兼具审美价值与实用功能的“轻木雕”产品。同时，工作室积极推动产教融合，将非遗研究与设计实践转化为科研课题，孵化创新成果；作为课堂教学的延伸平台，开展木艺工坊实践，提升学生动手与设计能力；并积极参与学科竞赛，以赛促创，检验与展示设计水平。旨在让传统木艺焕发现代活力，助力吉林地域文化传播与非遗活态传承。

核心研究

      工作室围绕吉林省地域文化资源，系统开展传统木作技艺的当代转化研究。重点方向一是地域文化符号的木艺设计转化，提炼省内山林生态、乡土风情与民族民俗元素，形成具有辨识度的创作语言；二是小型化、实用型木作文创产品研发，聚焦“轻木雕”方向，兼顾审美与日常功能；三是传统工艺的现代实验，探索手工雕刻与数字辅助技术的融合路径，提升制作效率与可复制性。同时，将创作实践与科研课题、课堂教学、学科竞赛深度结合，推动非遗木艺的年轻化、市场化与教育化传承。

指导老师

      刘雨荷，长春新区美术家协会会员。研究方向为现代雕塑语言与材料研究、文创产品设计与传统工艺当代转化研究。现任吉林建筑科技学院创意设计学院美术基础教研室助教，拥有扎实的美术创作功底与丰富的文创创作经验。个人参与教科研项目多项，主持、参与横向课题4项。指导省级大学生创新训练计划项目1项，在非遗木艺文创转化方面积累了一定的经验。指导学生参加学科竞赛荣获国家级、省级奖项，获评省级优秀指导教师。个人在省级期刊发表学术论文4篇，同时指导学生以第一作者发表学术论文1篇。长期投身美育教学、非遗传承及竞赛指导工作，坚持用赛事激发学习热情，用创作涵育综合能力，注重学生创新思维与社会实践本领的协同发展。

所获奖项

      2021年在长春冰雪主题书法、美术大赛中荣获美术创作一等奖；

      2025年中国好创意（第十九届）暨全国数字艺术设计大赛国赛三等奖；

      2025年中国好创意（第十九届）暨全国数字艺术设计大赛省赛优秀指导教师；

      2025年指导大学生创新训练计划项目《AI赋能长白山人参在冰雪文创中的创新研究》获批省级立项；

      2025年吉林省艺术设计学科优秀科研创作成果优秀奖；

      2026年第十届米兰设计周中国高校设计学科师生优秀作品展省赛三等奖。

心路历程

      最初接触木艺文创创作与地域文化研究，源于自身木雕专业学习经历以及对吉林本土山林生态与传统木作技艺的浓厚兴趣。我发现省内优质的自然环境与非遗木艺文化底蕴深厚，但多数传统木艺形式陈旧、脱离生活，年轻群体认知度偏低，大量本土文化资源未能有效传播。出于传承本土非遗、活化地域文化的初心，我决心深耕木艺文创创新研究，希望用专业设计与实践创作，让沉寂的传统手艺走进大众视野。

      在工作室发展与项目研究过程中，初期团队木雕技艺基础较为薄弱、创作素材积累单一、地域元素挖掘不够深入的问题。同时，传统木雕工艺风格厚重古朴，与当代轻量化、生活化的文创审美和使用需求存在差异，传统技艺的现代化创新切入点较难把握，设计方案需要反复调整优化。在创新实践探索过程中，我带领团队精进木艺技艺、搜集本土创作素材，借鉴优秀文创案例，不断调和传统工艺与现代设计的适配关系，在反复实践中突破创作瓶颈。每一次失败都是积累，每一次打磨都是成长。一路走来，我深刻体会到，文创科研与实践从不是一蹴而就的速成，而是久久为功的坚守。未来我也会继续深耕吉林地域木艺创新领域，以初心守匠心，以实践促传承，持续探索地域文化现代表达的新路径。

未来规划

      未来，木艺文创工作室将持续深耕吉林地域生态与民俗文化，专注本土化木艺文创的创新研发与实践落地。以科研创新与学科竞赛为抓手，积极带领团队学生参与大创项目、科研课题、学科竞赛等赛事活动。持续优化设计方案、打磨制作工艺，完善主题文创作品体系，积累科研与实践经验。不断探索传统木艺与现代审美、日常场景的融合路径，以科创实践赋能非遗活态传承，着力打造极具吉林本土特色的原创木艺文创团队。

来源：创意设计学院 刘雨荷

初审：盛    群

复审：段敏楠

终审：罗德龙